Disney ha portato nelle sale 13 film dalla riapertura dei cinema ad oggi, incassando (e facendo incassare) un totale di 30 milioni di euro. Sono numeri che ricorda ad inizio convention Giulio Carcano, Director Theatrical Distribution, Sales della major: “Siamo molto soddisfatti: Eternals ha raggiunto un totale di 8 milioni di euro e questo fa del film il titolo che ha incassato di più dall’inizio della pandemia. Voglio tuttavia ricordare anche gli ottimi risultati dei film del nostro listino che non sono blockbuster, come per esempio The French Dispatch che è arrivato a 1,8 milioni di euro”.

Quindi non solo animazione e supereroi per Disney, anzi sempre più cinema dal vero grazie all’ultima delle diverse anime che ha acquisito, la 20th Century Fox. E già a Natale, per essere precisi dal 23 dicembre, lo vedremo con l’uscita di West Side Story, remake dello storico film di Robert Wise ad opera di Steven Spielberg. Nemmeno due settimane e poi il 5 gennaio toccherà al terzo capitolo della serie Kingsmen con The King’s Man – Le origini, sempre diretto da Matthew Vaughn, e ancora tre settimane dopo, il 27 gennaio, con La fiera delle illusioni, il nuovo film di Guillermo Del Toro con Bradley Cooper e Cate Blanchett.

Ci sarà una Jessica Chastain con aspettative da Oscar in Gli occhi di Tamy Faye, il 3 febbraio, mentre solo 7 giorni dopo Kenneth Branagh porterà in sala il suo secondo film sulle indagini di Poirot: Assassinio sul Nilo.

Bisogna dunque aspettare il 10 marzo per il primo film di animazione, è Red, della Pixar. Poi due mesi di stop e il 4 maggio arriverà un titolo cruciale per la nuova fase della Marvel: Doctor Strange In The Multiverse Of Madness, diretto da Sam Raimi. Alla fine dello stesso mese sarà il turno di Bob’s Burger – Il film, adattamento dell’omonima sit-com animata. E poi il 6 luglio il secondo titolo Marvel di questo inizio di anno: Thor Love and Thunder.

Infine nell’estate, ancora una data non c’è, uscirà Lightyear – La vera storia di Buzz, lo spin-off dedicato ad uno dei due protagonisti di Toy Story.

“Abbiamo riportato nelle sale in questi ultimi 6 mesi spettatori per 15 milioni di incassi, la metà del nostro consueto pubblico, ma siamo ripartiti. Ogni distribuzione ha fatto il suo per questo risultato e così gli esercenti”. Con queste parole Massimiliano Orfei, Amministratore Delegato di Vision Distribution, ha dato il via alla presentazione del listino della distribuzione. Uno che per iniziare può vantare non una commedia di Natale qualunque ma una con Christian De Sica! Stavolta però fa da spalla (come già in Il principe abusivo) ad Alessandro Siani, protagonista e regista di Chi ha incastrato Babbo Natale?, in una storia di Natale con tanto di Babbo Natale.

Se per Natale Vision punta altissimo con una commedia importante, già a Gennaio tenta di capitalizzare il successo televisivo di Pio e Amedeo unendolo al successo di botteghino di Gennaro Nunziante con Belli ciao, mentre con l’altra mano distribuisce il terzo film dei fratelli Fabio e Damiano D’Innocenzo, America Latina.

Ancora un regista di grandi incassi, Riccardo Milani, per il mese di Febbraio, quando uscirà Corro da te con Pierfrancesco Favino e Miriam Leone e poi Per niente al mondo di Ciro D’Emilio e Non sono quello che sono di e con Edoardo Leo. 

Proprio Edoardo Leo dal palco delle giornate di cinema ha lanciato una proposta per aiutare le sale a tornare agli incassi prepandemici, cioè fare promozione ai film andando in tour in tutte le città, non solo nelle maggiori ma accompagnarli ovunque.

Previsti per la primavera sono ben 4 film diretti da attori. Il nuovo film da regista (e protagonista) di Kim Rossi Stuart, titolato Brado, il secondo da regista di Giampaolo Morelli, Falla girare, l’esordio di Pilar Fogliati con Romantiche eGli idoli delle donne di e con Lillo e Greg (ed Eros Puglielli che li coadiuva alla regia). L’ultima cena con Salvatore Esposito e Greta Scarano chiude la primavera.

Sono infine considerate anticipazioni sul resto del 2022 Siccità, il nuovo film di Paolo Virzì, Le otto montagne di Felix Van Groeningen, Io sono l’abisso di Donato Carrisi e War – La guerra desiderata di Gianni Zanasi.

È un listino all’insegna dei grandi sogni quello di Universal. Lo ha spiegato in apertura della convention l’amministratore Xavier Albert che quest’anno ha preso il posto di Richard Borg. I grandi sogni sullo schermo che fanno da apripista al grande sogno per antonomasia cioè il ritorno massiccio in sala del grande pubblico. 

E Universal del resto in questa prima parte di ritorno ai cinema, da quando cioè le sale possono di nuovo lavorare a pieno regime, può vantare da una parte gli 8 milioni incassati da No Time To Die (“Proprio l’obiettivo che avevamo in mente per questo periodo” ha specificato Albert) e i buoni incassi (viste le condizioni) di Fast & Furious 9 e Old.

Il suo listino 2022 inizia in realtà nel 2021, con l’uscita natalizia di Sing 2 – Sempre più forte, sequel del film animato con il quale la Illumination aveva incrociato la sempre crescente passione del pubblico per i talent canori con la capacità che lo studio aveva dimostrato già da Cattivissimo Me e Minions di acchiappare con forza gli spettatori. 

Sarà poi il turno il 20 gennaio di un titolo in co-distribuzione con Lucky Red come La voce dell’amore di Valérie Lemercier e a Febbraio due film dai target diversi: il 17 Marry Me – Sposami che mette insieme Owen Wilson e Jennifer Lopez e poi il 24 Ambulance, il nuovo film di Michael Bay al di fuori del franchise Transformers.

Poco meno di un mese prima della cerimonia degli Oscar arriverà nelle nostre sale uno dei film che più stanno lottando per andare a premi, cioè Belfast di Kenneth Branagh, visto in Italia in anteprima alla Festa del cinema di Roma. Sempre a marzo poi arriverà anche un nuovo film Blumhouse, cioè Black Phone di Scott Derrickson con Ethan Hawke oltre al secondo film tratto dalla serie Downton Abbey e Troppo cattivi, film d’animazione Dreamworks di Pierre Perife.

Dopo un marzo così intenso il 21 Aprile Universal metterà in sala The Northman (titolo provvisorio del nuovo film di Robert Eggers dopo gli acclamati The VVitch e The Lighthouse) e poi il 5 Maggio un altro film francese: Mrs. Harris Goes To Paris di Anthony Fabia con Isabelle Huppert.

Per l’estate infine Universal propone tre uscite di cui almeno due molto grandi. Ci sarà infatti l’arrivo in sala di Jurassic World – Il dominio il 9 giugno, diretto da Colin Trevorrow (regista del primo reboot di Jurassic Park) sempre con Chris Pratt e Bryce Dallas Howard ma anche con parte del cast degli originali, cioè Sam Neill, Laura Dern e Jeff Goldblum. Poi il 21 luglio vedremo un nuovo film di Jordan Peele, il cineasta simbolo del cinema crossover tra incasso e autorialità, che dopo Get Out e Noi adesso ha girato NO, mentre il 18 agosto arriverà nelle sale il secondo capitolo della saga Minions, dal sottotitolo Come Gru diventa cattivissimo.

È stata la prima uscita pubblica del neo presidente della sezione produttori ANICA (Benedetto Habib) quella delle 44esime Giornate professionali di cinema di Sorrento. E non c’è niente di più ufficiale del saluto dei presidenti, l’evento che convenzionalmente apre la 4 giorni di incontri, presentazione listini e spazi espositivi. Con lui, come di rito, c’era il presidente dei distributori (Luigi Lonigro) e tutto lo stato maggiore di ANEC a partire dal delegato per le giornate professionali (Giorgio Ferrero) e poi il direttore generale (Simone Gialdini) e ovviamente il presidente (Mario Lorini). Tutto sotto l’egida del sindaco della città Massimo Coppola.

Centralità della sala, incentivi e stagionalità, questi gli argomenti dei discorsi dei presidenti nel corso dei loro saluti, argomenti che funzionano come un trailer per le attività dei prossimi giorni nei quali, a margine della presentazione dei listini (che rimane il cuore dell’evento), ci sarà il confronto tra tutte le parti della filiera del cinema. Il punto di fine 2021. Un confronto tanto più importante quanto più il periodo che viviamo è difficile, duro e manca di certezze per via della situazione mondiale.

È stato tuttavia con energia che Mario Lorini per l’ANEC ha posto l’accento sull’importanza dei tanti appuntamenti in programma: “È ora in corso il confronto sulla Legge di Bilancio 2022 e siamo in attesa di misure importanti su incentivi, crediti di imposta e finestre. La centralità della sala è stata rimarcata da tutti, e ora dobbiamo fare tutti la nostra parte”.

Agganciandosi come un pezzo di puzzle anche Lonigro ha proseguito sul medesimo tono: “Avremo tante cose su cui lavorare, tanti fili da riallacciare e molti discorsi da riprendere. Purtroppo la pandemia ha rallentato la nostra attività, facendo grandi danni e impendendo che potessimo vederci. Oggi vanno messi a tema argomenti centrali come la cronologia, la stagionalità e la multiprogrammazione. Tre temi su cui ci impegniamo a lavorare per ottenere risultati condivisi in tempi brevi”. Il suo intervento poi è servito anche da presentazione per il nuovo presidente dei produttori Benedetto Habib.

“È emozionante per me essere qui e vedere una sala così gremita; ringrazio Francesca Cima per il lavoro passato. A nome dei produttori ci tengo a dire che abbiamo compreso l’importanza della sala per la valorizzazione del nostro prodotto. Il cinema è fondamentale e non si può fare senza. Per questo i titoli che non sono potuti uscire in sala, non hanno avuto la valorizzazione e l’hype che meritavano. La sala non è sostituibile”. 

Questo l’esordio di Habib che poi, andando più in profondità, ha anche precisato il desiderio di valorizzare e dare priorità al cinema italiano e di evitare che attori come Netflix possano non comunicare i dati di incasso: “Stiamo attraversando un momento complesso, dobbiamo eliminare alcune rigidità del sistema e far sì che il prodotto italiano (quello che soffre di più) venga favorito. Serve anche un sistema normativo che eviti storture, come un film oggi in sala che non comunica i dati di incasso. Nessuno si salva da solo, dobbiamo lavorare tutti insieme a distributori ed esercenti. Ma ribadisco che la centralità della sala è un sistema industriale da cui non si può prescindere”.

Questa settimana meno 10% rispetto alla scorsa e un totale di 4,2 milioni versati da 625 mila spettatori. Va però precisato che a questo conteggio mancano gli incassi delle 250 copie di È stata la mano di Dio, il film di Paolo Sorrentino portato in sala da Lucky Red con Netflix per il quale la società di streaming americana, come sempre, non ha comunicato gli incassi. Non è difficile immaginare che qualora l’avesse fatto il bilancio totale rispetto al weekend precedente sarebbe stato positivo.

In testa c’è Encanto che nell’uscita americana, complice anche il weekend del Ringraziamento, ha fatto segnare il miglior debutto dell’anno per un film animato nel postpandemico. Da noi invece il film Disney ambientato in Colombia ha incassato 1,6 milioni nel primo weekend che salgono a 1,8 totali includendo anche i dati del mercoledì.

Al secondo weekend in classifica Ghostbusters: Legacy è subito dietro Encanto con una cifra totale uguale al film Disney (1,8 milioni) raggiunta grazie ai 580mila euro che Warner incassa questo weekend. 

Nonostante sia al terzo posto forse il vero vincitore di questo weekend al boxoffice è Eternals grazie il quale Disney mette a segno l’incasso maggiore da quando è arrivata la pandemia. I 343 mila euro di questa settimana consentono infatti al film di arrivare a 8 milioni totali e quindi superare No Time To Die.

Il primo film italiano è in quarta posizione, Una famiglia mostruosa con il quale 01 Distribution incassa 312 mila euro, poco più del quinto classificato, Resident Evil: Welcome To Raccoon City della Warner che invece di migliaia di euro ne ha incassati 271 nel suo primo fine settimana. Seguono The French Dispatch per Disney con 213 mila euro e un totale di 1,8 milioni, Io sono Babbo Natale di Lucky Red con 1,5 milioni complessivi raggiunti tramite i 108 mila euro di questa settimana e, sempre per Lucky Red, Zlatan con con ulteriori 95 mila euro arriva ad un passo dagli 1,6 milioni.

Ultime due posizioni per i 79 mila euro di Freaks Out (totale di 2,5 milioni per 01 Distribution) e per i 73 mila di Per tutta la vita per Medusa che lo portano a 898 mila euro complessivi.

IL BOXOFFICE ITALIANO COMPLESSIVO DEL WEEKEND DAL 25 AL 28 NOVEMBRE

1. ENCANTO – € 1.661.608 
2. GHOSTBUSTERS: LEGACY – € 580.490 
3. ETERNALS – € 343.555 
4. UNA FAMIGLIA MOSTRUOSA – € 312.903 
5. RESIDENT EVIL: WELCOME TO RACCOON CITY – € 271.891 
6. THE FRENCH DISPATCH – € 213.089 
7. IO SONO BABBO NATALE – € 108.697
8. ZLATAN – € 94.908 
9. FREAKS OUT – € 79.472
10. PER TUTTA LA VITA – € 73.512

Alla fine sarà un’uscita in 250 sale, la più grande mai effettuata da Netflix in Italia, quella che a partire da questa settimana porta È stata la mano di Dio di Paolo Sorrentino in sala per 3 settimane prima che sia in streaming su Netflix. Lucky Red è il braccio distributivo per il film che racconta una versione romanzata degli anni della formazione dello stesso regista, presentato in concorso alla Mostra di Venezia dove ha vinto il Gran premio della giuria e che rappresenterà l’Italia nella corsa all’Oscar per il miglior film internazionale.

In maniera non troppo diversa anche l’altro grosso film che arriva in sala questa settimana, cioè Encanto della Disney, rimarrà in sala per 4 settimane per poi debuttare dritto in streaming. Il cartone di Natale Disney, questa volta ambientato in Colombia con una ragazza che si sente diversa dalla sua famiglia, sarà infatti su Disney+ a partire dal 24 Dicembre.

Farà invece tutta la trafila canonica la Warner con Resident Evil: Welcome To Raccoon City, il film con il quale la saga di Resident Evil dopo un lungo arco narrativo durato 20 anni e affidato a Milla Jovovich ora ricomincia da capo. Il film come sempre è Sony/Warner ma questa volta punta molto meno sullo spettacolo e molto più sull’horror e un certo retrogusto politico.

L’alternativa italiana più disimpegnata e un po’ in odor di Natale è Una famiglia mostruosa, in cui un ragazzo porta la sua fidanzata a conoscere la propria famiglia che tuttavia è composta da mostri. La commedia distribuita da 01 Distribution è diretta da Volfango De Biasi (un classico del cinema di Natale) e ha il cast dei film che mirano ad incassare attirando un pubblico vario: Massimo Ghini, Lillo, Lucia Ocone, Ilaria Spada e Paolo Calabresi. 

Dritto dalla Mostra di Venezia I Wonder porta nelle sale Atlantide di Yuri Arcani, mentre è un’uscita limitata di tre giorni quella di L’acqua insegna la sete di Valerio Jalongo per Desir.

Wanted mette nelle sale un film olandese del 2018, Jazz Noir, e Officine Ubu invece punta sulla Francia con il film scaldacuore Sotto le stelle di Parigi.

Per distribuire La festa silenziosa Double Line si è messo in collaborazione con Lo scrittoio mentre in chiusura i due documentari della settimana sono Climbing Iran di Mescalito film e Frida Kahlo di Adler Entertainment

Se prima i film di supereroi e i grandissimi blockbuster avevano la fetta più grande della torta degli incassi cinematografici adesso sono vicini ad avere tutta la torta. È questo che sentenzia un articolo dell’Associated Press in cui con una pluralità di voci interpellata viene riassunta la situazione della frequentazione delle sale a livello internazionale.

Il divario già esistente tra cinema per ragazzi e cinema per adulti sembra essersi infatti acuito in questo periodo di ritorno in sala. 

Lo dice in maniera molto chiara David Gross di Franchise Entertainment, società di consulenza che opera nel settore. I film che si rivolgono più che altro ad un target giovanile (come Venom, Shang-Chi o Free Guy) in questo periodo hanno totalizzato circa il 75% dell’incasso che facevano prima della pandemia. I film evento di questo tipo vanno così bene che IMAX, la società di sale di lusso, ha chiuso questo Ottobre con il maggior incasso di tutta la sua storia: 118 milioni di dollari.

Mentre quelli che sono comunque grandi film di major, solo con un target più adulto (The Last Duel, Spencer o Ultima notte a Soho), che già incassavano meno, al momento incassano tra il 66% e il 75% di quello che incassavano prima (Dune e The French Dispatch ad esempio hanno alzato la media). Anche No Time To Die, che ha incassato molto, secondo la MGM ha visto un 25% in meno di spettatori adulti rispetto a quanto capitava in passato. La ragione è che il pubblico cui si rivolgono non sta tornando in sala. Ancora peggio infine va ai film per famiglie, fermi al 50% degli incassi di una volta, ma in quel caso ad influire è anche il fatto che molti di questi sono stati distribuiti in sala con poi uscite in piattaforma estremamente ravvicinate.

Anche per questo Disney, lo studio più legato ai film per famiglie, è molto attento a pianificare le proprie uscite. L’imminente uscita di Encanto, il loro film d’animazione per il 2021, sarà cruciale.

È deluso anche Jeff Goldstein di Warner Bros, interpellato dall’Associated Press, che pensava si sarebbe tornati al 90% dell’affluenza in sala per Natale mentre ora è chiaro che se si sarà ad un totale del 75% sarà un miracolo e che il miraggio del 90% è rimandato all’estate.

Per molti la ragione di questa disparità di disposizione a tornare alla sala da parte di target di età diverse è dovuta ad un timore più alto da parte dei più adulti, se non proprio anziani, per il contagio. Tuttavia va messo in conto come poi siano i film per ragazzi quelli capaci di mettere in piedi un marketing più aggressivo, in grado di creare l’evento e quindi un senso di urgenza verso l’acquisto del biglietto che in molti casi fa la differenza.

Su una cosa concordano tutti, la frequentazione in sala sia che diminuisca sia che torni ai livelli pre pandemici, è uscita da questo periodo molto cambiata.

Ghostbusters: Legacy non replica il successo di Eternals e nella settimana della sua uscita il totale del box office italiano cala di 1,7 milioni euro per un totale di 4,6. 

Il terzo film della serie Ghostbusters (quarto se si considera la versione al femminile di qualche anno fa) puntando sulla nostalgia ma anche su un nuovo pubblico con protagonisti più giovani ha totalizzato per Warner 1 milione di euro in quattro giorni, senza avvicinarsi alle cifre messe insieme alla loro uscita dai grandi film delle major americane in questo autunno. E a proposito di grandi film Eternals, della Disney, è ancora secondo, con 721mila euro e un totale di 7,5 milioni, davanti ad un altro titolo Disney, The French Dispatch, che con altri 473mila euro arriva a 1,4 milioni totali.

La miglior media per copia della classifica spetta a My Hero Academy The Movie – World Hero’s Mission. L’uscita Nexo totalizza 339mila euro e lascia dietro anche la sorpresa della scorsa settimana, Zlatan, che con 305mila euro arriva a 1,4 milioni per Lucky Red.

Dietro troviamo 01 Distribution con Per tutta la vita di Paolo Costella che aggiunge altri 246mila euro ai suoi 783mila totali e la coda lunga di Io sono Babbo Natale, film che non ha mai smesso di incassare sostando a metà classifica con una tenitura abbastanza lunga e, alla fine, dona a Lucky Red altri 207mila euro per 1,4 milioni totali. Chissà che non arrivi a 2 milioni alla fine del suo sfruttamento…

Esordio in ottava posizione per Ainbo – Spirito dell’amazzonia, il film d’animazione di BIM, con 117mila euro, mentreFreaks Out per 01 distribution, arriva a 2,4 milioni di euro totali di incasso grazie ai 168mila euro di questa settimana. 

Chiude la top 10 Promises, film con Pierfrancesco Favino a produzione franco-italiana e girato in inglese, che al suo debutto incassa 164mila euro per Vision Distribution.

LA CLASSIFICA COMPLETA DEGLI INCASSI IN ITALIA NEL WEEKEND DAL 17 AL 21 NOVEMBRE

1. GHOSTBUSTERS: LEGACY – € 1.038.475 
2. ETERNALS – € 721.843 
3. THE FRENCH DISPATCH – € 473.889 
4. MY HERO ACADEMIA THE MOVIE – WORLD HEROES’ MISSION – € 338.998 
5. ZLATAN – € 305.694 
6. PER TUTTA LA VITA – € 246.827 
7. IO SONO BABBO NATALE – € 207.963 
8. AINBO – SPIRITO DELL’AMAZZONIA – € 177.151 
9. FREAKS OUT – € 168.428 
10. PROMISES – € 164.191 

Doveva totalizzare almeno 600 milioni di dollari di incassi in tutto il mondo No Time To Die per andare in positivo, dopo una spesa di circa 300 milioni tra produzione e marketing. E la notizia è che ce l’ha fatta. Anzi di più, ha sfondato il muro dei 700 milioni di dollari in tutto il mondo diventato l’incasso occidentale maggiore del post-pandemia. Per farcela ha necessitato di un risultato molto buono negli Stati Uniti (150 milioni), di uno eccezionale nel Regno Unito (120 milioni) e di uno decente per un film straniero in Cina (57 milioni), più 380 milioni nel resto delle nazioni.

Anche in Italia è il film di maggiore incasso della stagione con 8 milioni di euro incassati e ancora diverse sale a contribuire alla sua fine corsa.

L’ultimo film della saga 007 è stato per tutto il periodo della pandemia il simbolo del ritorno in sala. Quando sarebbe stato portato nei cinema sarebbe stato il segno di un inizio di ritorno alla normalità. È stato infatti il primo grande film a rimandare la propria data di uscita allo scoppio della pandemia e dopo che l’esperimento di Tenet, uscito nell’estate 2020, si è rivelato prematuro, James Bond ha preferito rimandare la sua avventura fino a giorni migliori, più di una volta. Rimandato così tanto da aver necessitato di riprese aggiuntive imposte dallo sponsor Nokia, che aveva pagato non poco affinchè Bond usasse il suo ultimo modello di smartphone, ma passato il tempo quello nelle sue mani non era più l’ultimo modello ed è stato quindi sostituito.

I 700 milioni fanno quindi sì che No Time To Die superi un altro grande rimandato della pandemia, Fast & Furious 9, che per poco non ha toccato i 600 milioni, e diventa il film di maggiore successo da quando c’è stata la pandemia. Almeno tra le produzioni occidentali, perché il discorso degli incassi in sala è completamente diverso se si guarda al mercato orientale dove No Time To Die è superato da due film cinesi: Hi Mom e Battle at Lake Changjin, i quali solo in patria hanno incassato l’equivalente di più di 800 milioni di dollari.

Nondimeno quello che i 700 milioni di dollari di 007 raccontano è il successo in sala di un film per il quale si temeva non fosse mai il momento giusto e il fatto che, nell’autunno del 2021 i cinema del mondo occidentale hanno iniziato la  lunga marcia per il ritorno a livello pre-pandemici.

È parecchio atteso Ghostbusters: Legacy, il film distribuito da Sony/Warner che dopo diversi decenni riprende le fila della saga degli Acchiappafantasmi di Ivan Retiman grazie al figlio, Jason Reitman. Come è parecchio atteso, ma da un altro tipo di pubblico, Annette, l’ultima opera di Leos Carax, presentata a Cannes, un musical con musiche dei The Sparks, in cui Adam Driver e Marion Cotillard si contendono una figlia che è una bambola. I Wonder se l’è assicurato già durante il festival francese. E sempre da Cannes arriva un altro film, La persona peggiore del mondo di Joaquim Trier. In Francia ha vinto la Palma per la migliore attrice (Renate Reinsve) e Teodora adesso lo porta in sala.

Ci pensa Vision invece a distribuire il titolo italiano principale di questa settimana, Promises, una produzione italo-francese tutta girata in inglese in cui Pierfrancesco Favino tenta per anni di amare Kelly Reilly mentre le vite sembrano dividerli. Il film è stato presentato alla Festa del cinema di Roma.

Dritti dalla Mostra del cinema di Venezia arrivano il documentario di Luca Rea e Steve Della Casa Django & Django – Sergio Corbucci Unchained, distribuito da Lucky Red, e Il potere del cane di Jane Campion (Leone d’argento alla regia) con Benedict Cumberbatch e Kirsten Dunst, uno dei due titoli che Netflix intende far passare nelle sale prima di metterli sulla propria piattaforma. La settimana prossima toccherà a È stata la mano di Dio di Paolo Sorrentino.

Nexo ha portato in sala per qualche giorno Zappa, documentario definitivo su Frank Zappa diretto da Alex Winter. Non è il solo documentario della settimana, anzi. L’Istituto Luce distribuisce La legge del terremoto di Alessandro Preziosi e Pragma Film porta in sala Vivi – La filosofia del sorriso di Pasquale Falcone mentre Sony/Warner fa lo stesso con Truffle Hunters di Michael Dweck e Gregory Kershaw. Teleaut e Altrisguardi infine distribuiscono Querido Fidel.

Se la settimana scorsa avevamo visto la Disney distribuire il film primo film d’animazione della stagione natalizia, adesso BIM propone la sua alternativa, Ainbo – Spirito dell’amazzonia, di Richard Claus e Jose Zelada.

Non capita spesso di vedere una produzione svedese sul podio dei film più visti della settimana, tantomeno in seconda posizione, tantomeno in un weekend che (per gli standard di questo periodo) non è povero: 6,3 milioni totali, il 36% in meno di quanto totalizzato nello stesso periodo del 2019. Il film svedese è Zlatan, biopic di Jens Sjögren su Zlatan Ibrahimovic passato da poco alla Festa del cinema, al suo weekend d’esordio. Con 918.000€ in 308 sale il film distribuito da Universal e Lucky Red che ripercorre i primi anni di attività del calciatore, nelle squadre da bambino, in quella da adolescente e nella prima da professionista, l’Ajax, segue a grandissima distanza il film che anche questa settimana, alla sua seconda in classifica, è primo: Eternals.

Il film Marvel diretto da Chloé Zhao e distribuito da Disney alla seconda settimana scende a 1,7 milioni di incasso per un totale di 6,4 totali. E un altro film Disney (di quelli prodotti inizialmente dalla 20th Century Fox) stringe a panino Zlatan. È The French Dispatch che dopo il passaggio a Cannes a luglio esordisce in terza posizione con 719mila euro incassati, pienamente in linea con standard pre-pandemia, cioè con quanto realizzato al primo weekend dal suo ultimo film in live action, The Grand Budapest Hotel, che nel 2014 partì con 730mila euro (differenza significativa rispetto a quelli animati, l’ultimo dei quali, L’isola dei cani, nel 2018 era partito con 430mila euro).

Ancora un esordio in quarta posizione. È Per tutta la vita, il film di Paolo Costella con diversi attori italiani di richiamo e un concept scritto assieme a Paolo Genovese (si scopre che un prete ha officiato matrimoni per anni senza poterlo fare e quindi tutte le coppie che ha sposato possono rimettere in discussione il matrimonio), che ha incassato 439mila euro per 01 Distribution. Scende invece in quinta posizione Io sono Babbo Natale di Lucky Red, perdendo pochissimo rispetto al weekend precedente con 428mila euro su un totale di 1,1 milioni.

Alla terza settimana in classifica è sesto Freaks Out. Il totale del film distribuito da 01 Distribution è di 2,1 milioni e questa settimana ha contribuito con 358mila euro. Seguno La famiglia Addams 2 per Eagle Pictures e Madres Paralelas per la Warner, rispettivamente con 345 e 236mila euro per totali di 2,6 e 2 milioni di euro incassati.

Esordio al nono posto per L’uomo nel buio, il thriller distribuito Warner che segue Man In The Dark, ma che con 136mila euro è sensibilmente sotto l’esordio di quel precedente (che invece si era presentato con 500mila euro). Decimo Venom 2, arrivato a 6,9 milioni e pronto a chiudere oltre il muro dei 7 milioni.

LA CLASSIFICA COMPLETA DEGLI INCASSI DEL WEEKEND DALL’11 AL 14 NOVEMBRE

1. ETERNALS – € 1.736.638
2. ZLATAN – € 918.999
3. THE FRENCH DISPATCH – € 719.453
4. PER TUTTA LA VITA – € 439.761
5. IO SONO BABBO NATALE – € 428.376
6. FREAKS OUT – € 358.106
7. LA FAMIGLIA ADDAMS – € 345.610
8. MADRES PARALELAS – € 236.071
9. L’UOMO NEL BUIO: MAN IN THE DARK – € 137.152
10.  VENOM: LA FURIA DI CARNAGE – € 131.598

I tre film con il maggior numero di nomination agli European Film Awards di quest’anno sono Titane diJulia Ducournau (vincitore della Palma d’Oro all’ultimo Festival di Cannes), The Father di Florian Zeller (presentato al Sundance del 2020 e grazie al quale Anthony Hopkins l’anno scorso ha vinto l’Oscar) e Quo Vadis Aida? di Jasmila Žbanić, presentato alla Mostra del cinema di Venezia nel 2020.

Ognuno di questi film ha 4 nomination, e subito sotto, con 3 nomination li tallona È stata la mano di Dio di Paolo Sorrentino, film di Netflix che sarà nelle sale per tre settimane a partire dal 24 novembre presentato e premiato all’ultima Mostra del cinema di Venezia.

Gli EFA sono decisi da un’accademia di 4.100 votanti e consegnati nella serata di premiazione dell’11 Dicembre a Berlino, che storicamente costituisce anche uno dei molti indicatori importanti nella strada all’Oscar per il miglior film internazionale. La grande bellezza ad esempio li vinse. Solo che quest’anno sia The Father che Quo Vadis Aida? non partecipano agli Oscar avendoci partecipato nel 2020.

Tra i più candidati quindi rimangono Titane e È stata la mano di Dio a poter giovare di un’investitura importante per la corsa. Mentre tra gli altri nominati a miglior film Europeo c’è l’outsider di lusso, Scompartimento n.6 di Juho Kuosmanen, candidato finlandese alla nomination per miglior film internazionale, anch’esso investito a Cannes di un premio importante, il Gran premio speciale della giuria.

Le tre nomination di Paolo Sorrentino sono nelle categorie miglior film europeo, miglior regia e miglior sceneggiatura. Si fa notare l’assenza di una nomination per la miglior interpretazione (che invece vantano gli altri plurinominati).

TUTTE LE NOMINATION

Film Europeo 2021

• Titane (Julia Ducournau)
• Quo Vadis, Aida? (Jasmila Žbanić)
• Scompartimento n.6 (Juho Kuosmanen)
• The Father (Florian Zeller)
• È stata la mano di Dio (Paolo Sorrentino)

Commedia Europea 2021

• Ninjabada (Yngvild Sve Flikke)
• The Morning After/Belle fille (Méliane Marcaggi) 
• The People Upstarirs/Sentimental (Cesc Gay)

Documentario Europeo 2021

• Baby Yar. Contex (Sergei Loznitsa)
• Flee/Flugt (Jonas Poher Rasmussen)
• Mr Bachmann and His Class/Herr Bachmann Und Seine Klasse (Maria Speth)
• Taming the Garden (Salomé Jashi)
• Il ragazzo più bello del mondo (Kristina Lindström e Kristian Petri)

Film d’Animazione Europeo 2021

• Even Mice Belong in Heaven/Myši patří do nebe (Denisa Grimmová e Jan Bubeníček)
• Flee/Flugt (Jonas Poher Rasmussen)
• The Ape Star/Apstjärnan (Linda Hambäck)
• Where is Anne Frank (Ari Folman)
• Wolfwalkers – Il popolo dei lupi (Tomm Moore & Ross Stewart)

Regista Europeo 2021

• Julia Ducornau (Titane)
• Radu Jude (Bad Luck Banging or Loony Porn)
• Paolo Sorrentino (È stata la mano di Dio)
• Jasmila Žbanić (Quo Vadis, Aida?)
• Florian Zeller (The Father)

Attrice Europea 2021

• Jasna Đuričić (Quo Vadis, Aida?)
• Seidi Haarla (Scompartimento n.6)
• Carey Mulligan (Una donna promettente)
• Renate Reinsve (La persona peggiore del mondo)
• Agathe Rousselle (Titane)

Attore Europeo 2021

• Yuriy Borisov (Scompartimento n.6)
• Anthony Hopkins (The Father)
• Vincent Lindon (Titane)
• Tahar Rahim (The Mauritanian)
• Franz Rogowski (Great Freedom)

Sceneggiatore Europeo 2021

• Radu Jude (Bad Luck Banging or Loony Porn)
• Paolo Sorrentino (È stata la mano di Dio)
• Joachim Trier ed Eskil Vogt (La persona peggiore del mondo)
• Jasmila Žbanić (Quo Vadis, Aida?)
• Florian Zeller e Christopher Hampton per (The Father)